普普藝術大師安迪．沃荷逝世 30 多年來，作品人氣居高不下。全美歷來規模最大的沃荷回顧展本週在紐約開幕，展出「金寶湯罐頭」等逾 350 件作品，堪稱紐約藝文界一大盛事。
紐約惠特尼美國藝術博物館（Whitney Museum of American Art）籌備多年的沃荷（Andy Warhol）特展 12 日正式亮相，展覽以時序安排，展出沃荷從插畫、普普藝術到電影等橫跨 40 年的創作，是 1989 年以來紐約首次全面呈現沃荷的藝術生涯。
沃荷是20世紀最具影響力的藝術家之一，許多珍貴作品分散各地且價值不菲。這次共有逾100個收藏單位出借作品，匹茲堡的安迪．沃荷博物館（Andy Warhol Museum）也鼎力相助，讓藝術愛好者有機會在沃荷熱愛的紐約飽覽他的創作。
沃荷1962年創作的「金寶湯罐頭」（Campbell’s Soup Cans）被公認是普普藝術代表作，32幅以絲網印刷的金寶湯罐頭圖案，充分展現資本主義色彩，也和沃荷認為藝術與商業密不可分的理念契合。
「金寶湯罐頭」是紐約現代藝術博物館（MoMA）鎮館之寶，惠特尼博物館這次特別商借，和沃荷以一美元鈔票、可口可樂等極具美國色彩的普普藝術作品一同呈現。
沃荷 1960 年代的作品充滿重複、再製和名人元素，也最為人津津樂道，瑪麗蓮夢露（Marilyn Monroe）、「貓王」艾維斯普里斯萊（Elvis Presley）系列作品，及沃荷 1970 年代創作的毛澤東畫像，都是展覽焦點。
一手規劃的狄薩瓦（Donna De Salvo）是現今少數曾和沃荷合作的策展人之一。她上週在預展表示，很多人說沃荷沒有原創概念，但沃荷其實是「群眾外包」的早期範例，因為沃荷從別人身上得到創作靈感，並在過程中發掘文化的重要組成部分。
狄薩瓦說，有藝術評論家指沃荷 1960 年代後的作品失去活力，這場展覽要挑戰如此觀點，因此也聚焦 1970 到 1980 年代的創作，特別是沃荷抽象且帶有實驗性質的作品。
電影也是沃荷在世時的重要創作，他曾在 1960 年代拍過數百部長短不一、題材前衛的影片。這場特展為完整呈現沃荷橫跨多媒介的藝術成就，也放映不少影像創作，讓參觀者認識沃荷的另一面。
惠特尼博物館總監溫伯格（Adam D. Weinberg）表示，沃荷的影響力一直延續到當代，特別是現今人人都是明星的「自拍時代」。每個世代都從沃荷的作品發現新的關聯性，沃荷關切的大眾媒體、名人文化、娛樂和政治議題，對時下民眾的影響更甚於沃荷在世的年代，使他的作品與當代息息相關。
根據安排，沃荷特展在惠特尼博物館將展至明年 3 月 31 日，接著移師舊金山現代藝術博物館（SFMOMA），從明年 5 月 18 日展至 9 月 2 日，最後一站是芝加哥藝術學院（Art Institute of Chicago），從明年 10 月 20 日展至 2020 年 1 月 26 日。
(中央社)
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